Caban Drummer Fest 2025 - bądź z nami!

20 września 2025 roku o godz. 16:30 [16:15 otwarcie drzwi] zapraszamy do sali teatralnej MCKiS Chrzanów (ul. Broniewskiego 4) na ósmą edycję festiwalu perkusyjnego Caban Drummer Fest. Zagrają: Tomasz Łosowski, Cezary Konrad, Wojciech Fedkowicz, Dominik Muszyński oraz Radek Jaszczyszak.

Bilety do nabycia w kasie kina Sztuka/Informacji MCKiS Chrzanów oraz online (www.mckis.chrzanow.pl).

Parter:
45/40 zł (normalny), 20/15 zł (ulgowy, dla dzieci do 12 roku życia)
Balkon:
30 zł (normalny), 10 zł (ulgowy, dla dzieci do 12 roku życia)

Dla pierwszych 100 uczestników przygotowaliśmy dodatkowo wyjątkowe bilety kolekcjonerskie, które będzie można odebrać przy wejściu.

Sponsorami festiwalu są: GeWa Polska, Musik Meyer (oficjalny dystrybutor marek Zildjian oraz Vic Firth), Audiomusica (oficjalny dystrybutor marki Sabian) oraz Veolia Południe. Patronat medialny: ANTYRadio, Magazyn Perkusista, portal BeatIt, Chrzanowska Telewizja Lokalna, Gazeta Krakowska, Tygodnik Ziemi Chrzanowskiej „Przełom”, Chrzanów Dawniej i Dziś. Partnerami wydarzenia są: EPZ, Tunyo, Akademia Realizacji Dźwięku, Silesia Drum, Port Music  – lekcje perkusji, pianina, gitary oraz kawiarnia KaRen.

W przerwie odbędą warsztaty perkusyjne dla wszystkich chętnych. Można będzie odwiedzić stoiska ze sprzętem, napić się kawy i coś przekąsić. Na uczestników festiwalu czekać będą fachowcy z branży perkusyjnej i muzycznej.

ARTYŚCI:

Tomasz Łosowski – perkusista, kompozytor, muzyk sesyjny, edukator, rysownik. Autor pierwszej profesjonalnej szkoły wideo na perkusję w Polsce. Na przestrzeni ostatnich trzydziestu lat współpracował z czołowymi artystami polskiej sceny popowej, rockowej i jazzowej. Brał udział w nagraniu przeszło pięćdziesięciu płyt, w tym czterech solowych. Jest cenionym wykładowcą, prowadzącym warsztaty muzyczne i pokazy perkusyjne „drum clinic” na terenie całego kraju. Wielokrotnie nagradzany jako najlepszy perkusista przez branżowe czasopisma muzyczne. Na stałe grający w zespole Kombi Łosowski. Uhonorowany nagrodą Gloria Artist, z okazji 30-lecia pracy artystycznej.

Cezary Konrad – perkusista, kompozytor, pianista, absolwent UMFC w Warszawie. Współtwórca płyty „Night in Calisia” nagrodzonej Grammy 2014. Laureat wielu nagród m.in.: Stypendium im. Krzysztofa Komedy,nagrody im. Mateusza Święcickiego, przez 26 lat zwycięzca ankiety Jazz Top miesięcznika Jazz Forum w kategorii najlepszy perkusista. Wziął udział w nagraniu ponad 150 płyt, w tym 3 autorskich(„Meeting in Kraków”, „One mirror many reflections”, ”Cezary Konrad on Classical”). Współpracował między innymi z takimi artystami jak: Randy Brecker, Pat Matheny, Mike Stern, Arturo Sandoval, Maria Schneider, Didier Lockwood, Jim Beard, Mino Cinelu, Gary Husband; Gregory Porter, Troy Miller, a także ze wszystkimi osobistościami polskiej sceny jazzowej. Obecnie pracuje na stanowisku asystenta na Wydziale Jazzu Uniwersytetu Muzycznego im. F. Chopina w Warszawie.

Wojciech Fedkowicz – perkusista, kompozytor, pedagog. Laureat Bielskiej Zadymki Jazzowej, zdobywca Grand Prix na festiwalu Jazz Juniors oraz zdobywca nagrody ZAIKSu w konkursie Jazz Nad Odrą. Stypendysta Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, laureat Stypendium Twórczego Miasta Krakowa. Jako lider formacji Wojtek Fedkowicz Noise Trio wydał dwie płyty: „Post-Digital Dreamers” (2013) oraz „Distant Heroes” (2020). W duecie z żoną, harfistką Agnieszką Grelą-Fedkowicz wydał dwie autorskie płyty: „Imaginary Space” (2018) oraz „Punkty wyjścia” (2023). Współpracował m.in. z: Grzegorzem Turnauem, Adamem Sztabą, Moniką Brodką, O.S.T.R., Krzysztofem Cugowskim, Januszem Radkiem, grupą Laboratorium, Leszkiem Możdżerem, Michałem Urbaniakiem, China Moses. Obecnie współpracuje z Kubą Badachem, z którym nagrał jego najnowszy solowy album. Wziął udział w nagraniu kilkunastu płyt, muzyki do seriali oraz programów telewizyjnych. Jest autorem muzyki do filmów animowanych oraz reklam. Absolwent Akademii Muzycznej w Krakowie w klasie perkusji prof. Jana Pilcha. Od października 2010 roku jest wykładowcą w Katedrze Jazzu na macierzystej uczelni. W 2025 roku uzyskał stopień doktora habilitowanego.

Dominik Muszyński – artysta, muzyk, terapeuta uzależnień, menager, animator kultury etnicznej, piercer. Od 1991 r. zajmuje się muzyką i promocją kultury etno, gra na wszelkiego rodzaju instrumentach perkusyjnych, a w szczególności na bębnach (conga i djembe). Jest liderem zespołu WADADA (czyt. ładada), z którym koncertuje na terenie całej Polski i nie tylko. Projekt ten związany jest z perkusyjną muzyką etniczną z Afryki Zachodniej, Kuby, Jamajki, Brazylii, Gruzji, Azji, Australii, Bliskiego Wschodu i był jednym z pierwszych zespołów tu, w kraju nad Wisłą, uprawiających taką muzykę. Jest też związany z legendarną rzeszowską formacją T.H.Culture, której był współzałożycielem. Zespół ten poza mocnym punkowo-transowym brzmieniem charakteryzował się bogactwem rytmów i instrumentów perkusyjnych, za którymi stał Dominik.
W ciągu dwudziestoletniej działalności scenicznej, zagrał kilkadziesiąt tras koncertowych i ponad 1000 koncertów. Trudno by zliczyć ilość zespołów, z którymi koncertował i nagrania, w których brał udział. Z pośród nich warto wymienić: Czerwie, Habakuk, Słoma i „Bębnoluby”, Kofi Ayivor (OSIBISA), Jacek Kleyff i „Orkiestra Na Zdrowie”, Ania Patynek, Rafał Maj, Mikołaj Wielecki, Miłosz Pękala, Muniek Staszczyk, Pudelsi, Justyna Steczkowska, R.S.C., Janusz Janina Iwański, Tomasz Żółtko, Izą Kowalewska „Muzykoterapia” , Rysiek Bazarnik i „Garkofonia”,„Rata Tam„ „1984”, Stanisław Domarski itd…
W 1994 r. zakłada prawdopodobnie pierwszą szkołę w Polsce gry na etnicznych bębnach w stylu Afto-Cuban i Djembe Dundun Afryka Zachodnia. Rok później zaprasza światowej sławy perkaszynistę Nippi Noya, który pozostawia trwały ślad przekazując cenną wiedzę uczestnikom swoich warsztatów.
Od 1995 r. współpracuje z Rzeszowską Filharmonią i szkołą muzyczną „Yamaha”, dla których zrobił już ponad 5000 audycji muzycznych dla dzieci i młodzieży. Współpracuje z różnymi placówkami artystycznymi i kulturalnymi, często też w charakterze managera. Bierze udział w różnorodnych inicjatywach muzycznych, teatralnych i happeningowych.
Wraz z rokiem 2004 kiedy to nastąpiła fala zainteresowania bębnami a w szczególności ich integracyjnymi możliwościami, zaczął na dużą skalę prowadzić warsztaty wyjazdowe dla bardzo szerokiej grupy odbiorców. Od placówek resocjalizacyjnych po duże korporacje. Te nietypowe warsztaty integracyjne przeprowadza na terenie całej Europy.

Radek Jaszczyszak – perkusista młodego pokolenia, edukator, muzyk sesyjny, twórca treści cyfrowych. Świeżo upieczony magister sztuki, absolwent Akademii Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu na kierunku Mediacja Sztuki. Pomysłodawca oraz prowadzący warsztaty perkusyjne „Uczymy się grać z pulsem”, z którymi przemierza polskie szlaki edukując najmłodszych. Uczestnik projektu Tajemnice Polskich Mistrzów Perkusji realizowanego w ramach programu Kultura w Sieci. Wyróżniony (II miejsce) w Polskich Nagrodach Perkusyjnych Magazynu Perkusista w kategorii Nadzieja za rok 2019. Współpracował przez lata z zespołem SIN, Leopoldem Twardowskim, chórem Iunctus, artystami lokalnej dolnośląskiej sceny oraz oleśnickimi projektami wokalnymi. Obecnie skupia się na misji edukacyjnej oraz graniu sesyjnym z różnymi artystami na polskiej scenie muzycznej.